Alan Fletcher是1977年到1981年连续5届的世界职业拉丁舞冠军。作为“院校杯”的评审，Alan看到很多选手在恰恰恰、伦巴、牛仔中的出色表现，Alan很欣慰地发现大家知道如何放松和如何借助地板的力量，但是桑巴和斗牛就存在很大问题。所以，Alan与大家分享一些如何提高桑巴和斗牛这两支舞蹈水平的建议。

在桑巴比赛中，Alan看到一些选手存在节奏和韵律的问题。没有充分运用身体和情感，没有节奏和韵律，桑巴会显得不清晰。

Alan说，选手们用很多时尚的舞步，但问题是他们不是都能理解这些时尚的舞步，和应该如何把这些舞步做出质量。Alan也喜欢时尚，但想把动作做得有味道，并不是动作越快越好，越多越好。评审看的不是动作多和快，而是动作是否合乎节奏，是否合乎音乐。

那么，什么是音乐的节奏呢？它应该是清楚的，可以让观众很容易辨认出来，一些选手满场都在跑，动作和音乐是脱节的。动作要和音乐要有呼应性，你要能把套路分解开来，能说清楚每个动作的快慢，在表演时能让裁判看出来动作是合乎哪种音乐节奏型。例如：Samba Whisk的节奏，可以跳成慢快快，但3/4，1/4，1拍的节奏能让你的舞蹈具有鲜活的节奏性。很多选手的侧行跑步看起来真的像在跑步，步伐没有合上音乐，这个动作的前三拍是步伐，第四拍没有步伐而是做身体，要把第四拍身体的动作做出来。我们跳舞时总会说要把音乐填满，就是在不动的时候要使身体充分地工作，这样移动的时候才有充分的移动。如果你遵循这样的要领，在不动的主力腿上充分地用功，向下挤压地板，用这种变化造成的身体动作是自然的，利用身体和胸廓来体现舞蹈的情绪，那么移动腿的下一个步伐会非常轻松。

下面，Alan讲了中国选手短板的另一支舞蹈——斗牛。框架在斗牛舞中非常重要，很多动作是通过身体的框架带动做出来的身体姿态。

斗牛要注意胳膊肘和手的联动关系，通过胳膊肘和手来保持框架不受冲击而变形，肘部向下时手就会抬起来，所以斗牛舞中肘部一定要高于手，同时腋下是打开的。斗牛中经常出现的状况是，移动中肘部松下来导致框架变形。

斗牛的胯部和身体是有角度的。Alan经常说到提早做好造型的准备，从中间位置转换，我们看到每个动作中要保持胯位和身体的不同转度。

实际上，拉丁舞中的合舞关系和摩登舞没有太大差别，摩登舞中的姿态、框架、节奏、技术在拉丁中也要用到，身体姿态摆正了我们身体，让腿、身体、头部、胸廓、颈部处于合理的连接状态以便于舞蹈。作为一名优秀的舞者，应该能把音乐性、表达、节奏和韵律都融合在一起。把如果这些都做到了，相信中国的舞者会有很大的进步。

【收藏此页】【打印】【关闭】